Especial de Macross: Una revisión de 30 años de la saga espacial

Acaso sea por el capricho del destino o por sus raíces fuertemente arraigados aun en la actualidad, Macross cumplió 30 años de un sin fin de sagas espaciales, batallas épicas y triángulos amorosos que quedaran en el recuerdo de varias generaciones.

¿Que es lo que define a una serie para que sea amada y perdure por décadas? como cualquier serie (cualquiera sea su tipo), si nos pusiéramos a contar los factores que hacen que Macross sea lo que sea hoy por hoy, deberíamos hacer una revisión a su génesis y su evolucion.



La génesis de la semilla cósmica:

La leyenda inicia en un contexto en donde Japón venia experimentando un boom relacionado a animes de ciencia ficción como Yamato, Captain Harlock y la saga longeva de Gundam. En medio de esta fiebre por la ciencia ficción , la compañía Wiz Corporation le encomendó a un grupo de gente fanática por los  robots y la ciencia ficción, de nombre Studio Nue (conocido por haber trabajado en varios trabajos previos y diseños de naves y personajes en las series anteriormente citadas), la realización de una serie llamada Battle City Megaroad donde el eje de la historia serian las peripicias de una nave estelar poblada por civiles.

Las primeras diferencias entre la compañía Wiz Corportaion y el Studio Nue resaltaban en la temática a contar.Mientras la Compañia pretendía una serie en forma de parodia a las series de ciencia ficción de entonces, la gente a quien se le encargo el proyecto pretendía una serie con un tono serio y de corte épico. Si bien los primeros esquemas y bocetos de las naves estaban realizados pero no definidos, el diseño de personajes no terminaba de convencer. Así es que un día, Shoji Kawamori fue a visitar a su amigo de la secundaria Haruhiko Mikimoto que en ese entonce se encontraba trabajando como animador en Artland Studios y tenia ya una fama por hacer lindas chicas.Uno de sus diseños en formato prototipo era el de una joven china de cara inocente y fue ese el diseño que Shoji andaba buscando, siendo incorporado al eje central humano de la historia que seria un triangulo amoroso y renombrada como Lynn Minmay.

Es así como Mikimoto dejo Artland Studios e ingreso como diseñador de personajes oficial para Studio Nue.Mientras tanto las fricciones entre ambas compañías seguían en aumento debido a que el argumento comenzaba a ser mas desarrollado según las pretensiones de Shoji, Mikimoto y compañía .La recientemente nombrada Lynn Minmay seria una especie de cantante en una nave de nombre Megaroad y en la cual sus habitantes (civiles y militares) depositarían sus esperanzas debido a que sus canciones generaban un shock cultural en sus enemigos alienigenas  que tenían un orden militar y no poseían sentimientos supuestamente.

El destino les daría una oportunidad cuando meses mas tarde , la compañía que les encargo la serie, se retiraría por problemas financieros  y el proyecto quedaría 100 % en manos de Studio Nue para desarrollarlo a gusto y piaccere. Así es como la historia de Battle City Megaroad seria re-formulado en varios conceptos siendo desde el vamos, el re-nombramiento de la serie como The Super Dimension Fortress Macross y su historia giraría en torno a un triangulo amoroso entre un piloto de guerra, una oficial de la nave Macross y la futura cantante conocida como Lynn Minmay, todo esto contextuado en la primera guerra espacial que sostendría la raza humana contra los Zentradi, unos seres que quieren apoderarse de la nave Macross y  de la cual habría un cruce de culturas y hasta el punto de descubrir que se compartió un pasado en común.

Para dotar mas realismo a la ya seria historia, las primeras naves transformables que la quebrada Wiz les encomendó, serian re-diseñadas como aviones de caza basados en aviones de guerra reales , que tenían la capacidad de transformarse en robots de combate. Estos aviones serian bautizados como Valkyries y serian desarrollados por el hoy celebre y mítico Shoji Kawamori. Esa transformación tenia una lógica bien estructurada desde su diseño  que seria uno de los pilares del por que su merchandising es furor hasta el día de hoy ya que previo a Macross, las series que presentaban robots con transformaciones no mostraban una transformacion lógica y las empresas de juguetes tenían problemas a la hora de desarrollar esa "lógica en la transformación". Con Macross se sentaría las bases que perduraría hasta el día de hoy en cualquier serie de ciencia ficción que las transformaciones debieran ser reales y lógicas.

La historia base estaba realizada y el staff que pasaría a la eternidad  era el siguiente: Noboru Ishiguro en la dirección, Mikimoto en el desarrollo de personajes y la dupla Shoji - Miyatake en el desarrollo de todos los mechas y naves terrestres como alienigenas junto a Kenichi Matsuzaki y Shigeru Morita en la coordinación y guion y Akira Inoue como productor general.Todo esto cubierto por la magnifica banda sonora desarrollada por The Healthy Wings Orchesta Company  que fuera dirigido por el gran maestro Kentaro Haneda.

La búsqueda de socios que soportaran el proyecto a desarrollar había comenzado.Los contactos previos que tenia Mikimoto con Artland Studios desemboco en una asociación entre ambas empresas a lo cual se le sumaron casi al instante Takatoku Toys como sponsor, Tatsunoku Productions como distribuidora y Anime-Friend como co-productora junto a Big West.Si bien todo parecía ir como viento en popa, los problemas técnicos estuvieron presentes en mas de una ocasión. La idea inicial de 52 episodios fueron reducidas a 39 y luego a 26 debido a problemas de producción ademas de que el estreno fue cancelado varias veces.

Con estos contratiempos la serie seria finalmente estrenada el 3 de Octubre de 1982 a las 2 de la tarde emitiendo 2 capítulos como recompensa por retrasar la espera y dejando a los televidentes enganchados desde su primera emisión  generando una fiebre sin igual hasta entonces elevando a Macross al status de  serie de culto desde la critica especializada y la eseptica en una semana y convirtiendo en leyendas populares hasta el día de hoy a todos sus personajes.

La serie fue un éxito en rating siendo de los mas altos en el año , pudiéndose extender de los 26 capítulos iniciales con la aniquilación mutua de ambas razas a  36 episodios en total, explorando los efectos de la post-guerra en los últimos 10 episodios, la reconstrucción de la tierra post-holocausto y la desolación que conllevaba dicha reconstrucción con un puñado de sobrevivientes mientras  se daba una  convivencia entre  ambas razas, ademas de darle un cierre mas complejo y maduro al triangulo amorosa y la triste decisión final de dejar la tierra ,marcando en el  calendario de la serie  Septiembre del 2012, para ir en busca de otros planetas habitables.

Esta primera serie de Macross rompió esquemas y fue pionera en varios conceptos que se ven al día de hoy en diferentes series de anime , sean de ciencia ficción o no.Las relaciones humanas amorosas o no  y los sentimientos que surgían tras esas relaciones como si se tratase de la vida real, identifico a propios y extraños .Ademas la madura historia que planteaban sobre el primer encuentro bélico con una raza  alienigena y el concepto de que hubo un pasado en común rompió en ese entonces la idea de que el humano tenia un origen divino en las producciones de anime.

Las secuencias de sus batallas y  el extremo cuidado y dedicación en la forma de contar así como los diseños de Mikimoto y Shoji revolucionaron en ese entonces la industria del anime influyendo en películas de ciencia ficción  real e hicieron ir "un paso mas" en cuanto a futuras  producciones re-planteando varios conceptos inamovibles hasta entonces para la industria animera y global.Incluso el concepto de Idol Singer surgió de Macross gracias a Minmay siendo señalada hoy como "la culpable" (en un sentido cariñoso claro esta) de que el anime este fuertemente arraigado con la industria discográfica en la actualidad. Podríamos concluir que así como Evangelion rompió moldes en los 90, Macross lo hizo también en los 80 con sus ideas pioneras, revolucionarias y llenos de sentimientos detrás.


Macross: El fin de la primera etapa.

Con la serie de tv finalizada en Junio de 1983, una parte del Staff se encontraba trabajando en una producción para cines de Macross y recontaría la historia de televisión con algunos cambios. La película titulada Macross :Do You Remember Love? se estreno en los cines japoneses el 21 de Julio de 1984 y a través de sus 115 minutos se exhibió una animación nunca antes vista en la historia del anime siendo una de las mas aclamadas por su dirección, guion, diseños y animación a la hora de hacer revisión histórica en la evolución del anime formando parte del panteón de "Las grandes películas de la historia del anime" junto a colosos como las películas de Patlabor 1 y 2 , Akira, Ghost in the Shell, The End of Evangelion, Metropolis y las películas de Miyazaki.

La película finalizaría sin explorar los 10 episodios finales de la serie de tv  pero complementaba a la perfección ambas producciones. Concretamente en 1987 esta primera etapa de Macross diría adiós a sus fans con el OVA Macross Flashback 2012, en donde a través de sus 30 minutos se exhiben las mejores canciones de Minmay mezclado con escenas de la serie de tv y la película y mostrando en los minutos finales con animación inedita, la partida de los personajes principales en busca de nuevos planetas habitables a bordo de la nueva nave colonizadora Megaroad 01 (el nombre original que llevaría la Macross)

Después de Macross: El legado de sus continuaciones.

Como cualquier saga longeva, habrá títulos que fracasaran y títulos que triunfaran. Macross no es la excepción a la regla ya que en su retorno como Macross II :Lovers Again en formato OVA de 6 episodios no fue bien recibido allá por 1992  debido  a que no tenia esa "chispa original" que tanto destaco a la primera etapa. Dicha producción , que se ubicaba 8 años después de la película, contaba solamente con el diseñador original Mikimoto y la gente involucrada en la música notándose claramente la ausencia del resto del staff original como el director y el aclamado Shoji con sus naves.

Era tan similar a su antecesor que se termino definiendo a la serie como en un mundo paralelo y a partir de entonces se trato de ser lo mas original posible sin recurrir a la idea de repetir esquemas y reciclarlos en mundos paralelos.De esta forma las producciones venideras estarían ligadas a la linea original de la primera etapa Macross , algo que hoy por hoy , muy pocas series se jactan de respetar. En 1994 Macross volvería nuevamente en formato ova bajo el titulo de Macross Plus y seria el retorno de Macross con todas las letras ya que es uno de los títulos mas alabados por los fans debido la originalidad y el sentimiento detrás que cargo esta miniserie de 4 episodios.

Ademas la animación otorgada en esta producción sigue siendo hasta el día de hoy un punto de referencia para el amante de la ciencia ficción animada ya que Macross Plus fue uno de los primeros productos en el mundo en combinar animación tradicional y de computadora de forma impecable. El argumento se contextuaba en el año 2040, casi 30 años después de los hechos de la primera etapa y nos contaría la historia de un piloto de pruebas que es mandado a testear un nuevo prototipo de Valkyrie en el primer planeta colonizado conocido como Eden. En dicha estadía su pasado volverá cuando un ex-amigo que testea otro prototipo de Valkyrie y una ex-amiga de la infancia que viene como manager de la cantante virtual Sharon Apple, volverán a su presente para resolver un conflicto sentimental de su adolescencia.

En cuanto al staff la ausencia esta vez seria por parte del diseñador de personaje Mikimoto siendo Yuki Masa el encargado de darles un aspecto mas maduro y real a los personajes , ademas del regreso de Shoji Kawamori en el diseño , nuevamente, de las naves y en la direccion.Algo destacable ,entre tantas que cargo esta miniserie de 4 episodios, seria el inicio de la compositora Yoko Kano trabajando para Shoji Kawamori repitiéndose ambas mentes maestras en mas de una ocasion y en diferentes series. Macross Plus estaría en los cines un año después bajo el titulo Macross Plus Movie Edition la cual son los 4 episodios juntos mas escenas nuevas agregadas.

Casi a finales del mismo año, concretamente en Octubre del 94,Macross volvería a las pantallas chicas con Macross 7 de 49 episodios .En dicha serie se vio el retorno del diseñador original Mikimoto junto a su compañero Kawamori en el diseño de las nuevos valkyries. En cuanto el aspecto musical, el rock fue el protagonista en toda la historia ya que las aventuras recaerían en una banda llamado Fire Bomber donde el gran Yoshiki Fukuyama se destaco como el personaje principal de  Basara en sus canciones y que al día de hoy sigue siendo icono del rock del anime. En esta ocasión la historia se ubicaba en el año 2045 y contaban el encuentro de una nueva raza alienigena por parte de la nave colonizadora Macross City 7, caracterizada por ser parte de las mas grande en su tipo (a esa altura ya era común el desarrollo de varias naves colonizadoras cada vez mas grandes).

Otro detalle interesante es que en esta serie se apuntaba a una nueva generación de televidentes y como ocurre hoy en dia con Saint Seiya Omega, el aspecto light para los mas jóvenes estuvo presente pero sin dejar de lado un trasfondo que iba dirigido a los fans mas veteranos ademas de ver desfilar algunos personjes clásicos avejentados y hasta hacer volver a los viejos valkyries en algunos capítulos  que tanto hicieron suspirar en los 80. El éxito de esta etapa disparo en la realización de una película titulada The Galaxy is Calling me y dos series de ovas conocidos como Encore y Dynamite ,esta ultima bastante mas popular por hacer regresar a mas personajes clásicos de la primera Macross.

La ultima etapa del nuevo milenio traería a Macross con las mas altas técnicas de animación y con un proyecto de fondo en común.El primero en salir fue Macross Zero con motivo del 20vo aniversario que cumplía  allá por el 2002 y en la que consistía en una miniserie de 5 ovas.Con Shoji Kawamori a la cabeza del Estudio Satelight en cuanto a diseño de las naves prototipo (el flamante Valkyrie 0)  y la dirección junto con la compositora , y amiga a estas alturas, de Yoko Kanno , cumpliria con las expectativas de formar "una nueva etapa" que se vería consumida en su siguiente trabajo sobre la saga.

Tal y como lo dice el titulo esta nueva serie oficiaría de precuela y se ubicaría un año antes de que los Zentradis lleguen a la tierra e inicien la primera guerra espacial y 9 años después de que la nave original alienigena conocida posteriormente como Macross cayera a la tierra. La historia en cuestión se contextuaba en un mundo en donde las facciones militares estaban dividas en dos: las Naciones Unidas y las Anti-Naciones Unidas. En uno de los tantos enfrentamientos sostenidos entre el 2007 y el 2008 se descubre un gran poder alienigena en una zona de islas del pacifico sur y la lucha por ende se enfocaría en adquirir la tecnología recientemente descubierta en la Isla Mayan cuyos habitantes tenían en su cultura leyendas acerca de los orígenes de los humanos y los "Hombres pájaro" que alguna vez poblaron la tierra. Si bien el concepto de Hombre pájaro era bastante ambiguo, en el 2008 se retomaría la base de Macross Zero en la nueva producción para la televisión: Macross Frontier.

La mas actual saga de Kawamori vendría a festejar el 25vo aniversario y lo haría con todo: El retorno de un triangulo amoroso espacial , la mas alta animación vista en una producción para televisión (Satelight estuvo a cargo nuevamente ) y la dirección y diseños de los exquisitos modelos ultima generación de Valkyries cortesía del maestro Shoji mas el diseño del resto de los mechas por parte del celebre Hidetaka Tenjim en base a los conceptos del legendario Kazutaka Miyatake ademas de, a esta altura ya seria costumbre, la participación de Yoko Kanno en la composición musical resultando en una amplia gama de BGMs de alta calidad.

Esto sumado a la frescura, y tal vez polémica desde sus inicios pero olvidado en el tiempo a esta altura , de los diseños de personajes realizados por Risa Ebata , conocida por tener un corte netamente Shojo donde todos son carilindos y metrosexuales. Esto fue un factor altamente positivo en el resultado debido que trajo a toda una nueva generación de televidentes masculinos y femeninos.La historia arrancaría en el año 2059 y se centraría en la flota Macross Frontier y su encuentro con una raza de insectos bio-mecanicos conocidos como Vajra. Si bien al principio , y durante toda la serie, parecían ser los enemigos de turno, el giro de papeles típico de Macross los terminaba haciendo ver a todos los televidentes como que nada era lo que parecía y que los buenos no eran tan buenos y que los malos no eran tan malos.

En cuanto a las relaciones humanas, el típico triangulo quedaría sin resolver dejando a todos los fans con el grito en cielo.Sin embargo finalizada la serie en el capitulo 25 del 25 de Octubre en el marco del 25vo aniversario, ya se anunciaba una adaptación a cines por 2: Macross Frontier: La Falsa Diva en el 2009  y Macross Frontier: Las Alas del Adiós en el 2011.La primera pelicula recontaría a lineas generales la historia de tv de Frontier con algunos cambios y la segunda película tendría un nuevo arco argumental en la cual se daría por sentado el final del triangulo amoroso. Ahora en el presente marco del 30vo aniversario se lanzaron diferentes productos como la película original y el ova flashback 2012 en formato blu-ray mas un par de nuevos juegos para PS3 y la realización de una obra de teatro que se ubica 3 años después de los eventos de Frontier y,encima, una nueva película a estrenarse el 20 de Octubre de Frontier donde se involucraría a la legendaria banda Fire Bomber de Macross 7.


Una reflexión sobre sus 30 años:

Sin duda alguna Macross ha sabido captar televidentes desde su originalidad y multiplicarlos por miles debido a que sus proyectos para televisión ,ova ,o cine aparecen cada tanto y no constantemente  año tras año dando un respiro a sus seguidores y a la franquicia para recargar ideas en la siguiente producción de alta calidad.Si bien Frontier es, lejos, la etapa mas mediática y con mas presencia en los medios en los últimos años,no llego al nivel de animación que tuvo en un sentido de presencia, por poner un ejemplo, Macross 7. Y si bien la idea pre-establecida siempre es un triangulo amoroso mas una batalla espacial y nuevos Valkyries , Macross siempre se las ingenio para replantear la originalidad desde uno o mas enfoques dentro de la misma trama de turno sin la necesidad de reciclar la idea de mundo paralelo para repetir a rajatabla el esquema básico.

En este sentido Macross ha sabido respetar y mucho a sus seguidores con producciones que no ocurren en lineas temporales alternas y cada una de ellas, exceptuando el fracaso lógico de Macross II , ha sabido complementarse a la perfección con producciones anteriores. En un mundo real en donde parece demostrar un agotamiento de ideas, aun la chispa pionera de ese viejo grupo de fanáticos de los robots y la ciencia ficción  no se acabo para la suerte de esta  saga cósmica que cumple sus 30 años y que pese a que pasaron ya 3 décadas desde su nacimiento, la leyenda o mito mas grande queda, aun, sin responder:

¿Que fue de la desaparecida nave Megaroad 01 en el 2016 donde iban de tripulantes los personajes principales de la primera serie Macross? Ojala, y solo ojala, que el tiempo se encargue de darnos la respuesta, y paciencia es lo que sobra a sus fans mas veteranos que desde hace 30 años viven esperando.Mientras tanto nada mas que desearle un muy feliz aniversario a Macross por sus 30 años y por muchos muchos años mas.



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